photoshop详细解析后期调色葵花宝典终极版

写了几篇关于前期的文章，今天决定写一篇关于后期调色的文章了。这篇文章可能会得罪人，但是鉴于不破不立的原则，如果我做了那些人重复而又觉得错误的事，那我就是写了一些没有价值东西了。
在大学期间，很喜欢上国内一个非常知名的照片后期论坛，名字就不说了，上面非常多教程，只需要下载原图，跟着做一次，那么你就能输出一张几乎和大师做的那个案例一样效果的照片，当时跟着做了几张，为之雀跃欢呼，想必多搞几张，就接近大师水平了。
谁知无论做了多少张，离开大师提供的那张原图，就无所适从，套用那些参数，那些效果，根本P不好任何一张照片，经过好一段，之后怒弃之而久不后期。

那这个问题出在哪儿呢?问题就是下面的这个矛盾里：
很多人看到颜色漂亮的照片会惊呼并很想拍出或者P出同样层级的作品来，但是自己又不会甚至是不愿意去学习色彩的最基本原理，这个真是一个矛盾得不行的现象。
当然也不是完全没办法，就像我们日常看到的一些调色教材，你什么都不用思考，我把参数都调好了，你跟着做一次就行了，最后就得到一副如诗如画的色彩作品。
但换了一张照片，你还能得到你想要的结果吗?
以我当年上当受骗的经验，得出答案是：不可能!!记住那些参数根本没鸟用!!
不知道在座有没有同样的经历，觉得童话里都是骗人的。

举一个反面教材，
我有一张很普通的照片，然后看到一张颜色很漂亮的照片，我想学习这样的效果。
接下来发生的事情
这个是我的原片。

我看到一张很漂亮的颜色照片，尼玛好赞的颜色啊!

我得赶紧学一下，然后我就开始模仿了。。

虽然这2张图的参数几乎是一模一样，但是得出来的结果为何如此惨不忍睹，血肉模糊，鸡飞狗跳，惨剧人寰啊!
然后我们来看一下 这个图应该怎样做才是更适合的。

这样是不是舒服多了?
到自己从事设计N年后，开始喜欢摄影，后期是一个不可避免的课题，而我的设计经验给了我直接的答案，后期不是玩参数，而是从表达的目的去进行色彩上的表达，所以总结出来2个点，决定了你是否会做后期。
第一点：你要表达的是什么?
第一点：你知道色彩的感情吗?
关于第一点，你的每次摄影的题材和对象不一样，每次的感情都不一样，所以这一点是千变万化的，需要靠经验去积累，而第二点是理论，是理论当然是先人所总结同时可以掌握的。
那么今天我这个文章要说的就是第二点，色彩的感情。
色彩的感情和人类的感情一样，用的对，相得益彰，用错了，就非常的糟糕。人家在办白事，你到那儿见人就笑，合适吗?你想表达一个少女的忧伤，却选择一个色彩鲜艳的场景，你拍一个上进青年的形象，背后却是太子酒店的灯红酒绿，都是错误的做法。情感需要和画面元素保持一致性，而色彩则是画面的最重要元素之一。
说到这里，你是不是觉得我要开始讲那些：色彩是指不同波长色彩的光信息作用于人的视觉器官。。。。。。。。。这些枯燥的理论了?
当然不会，那些请自行百科，就总结一句：
色彩的感觉决定于你第一眼看到而产生的联想。
那么问题就来了，既然是决定于我自己看到的联系，那么一个颜色不同的人看很可能就有不同的联想了，例如你看到红色会想到国旗，但是我想到的是鲜血，一个庄严，一个恐怖，那应该怎么破?
没错，这个的确是如此，每个人的联想会有差别，而先人的经验是把人类发展历史上，长期的生产劳动和其它活动中，总结出来的，例如太阳是橙色，月亮是黄色，不是个人意愿可以去改变的。所以这些理论是符合绝大部分的情况，个别人的情况是有所区别这个是可以理解和接受的。你硬要说你看到黑色会联想到太阳的话，我只能对你呵呵了。
这么说来，我们得必须认识一下颜色这个东西，才能把后期玩得转。
色彩可以以非常多的纬度来分类，我下面举几个简单的纬度
以性别来区分：
男性色：黑 白 灰 蓝 和低纯度地明度的色彩
女性色：红 紫 绿 黄 粉红 粉蓝 等大部分的高明度低纯度的色彩


以温度来区分：
冷色：蓝，紫，白，品，绿。
暖色：红，橙，黄，草绿。


以情感来区分：
喜：橙，红，黄。
怒：红，黄，黑，
哀：黑，白，和一切低纯度的色彩基本都适合。
乐：红，橙，黄，蓝，绿等一切高纯度的颜色基本都符合。
以行业属性来区分：
我只说一个相对大部分情况下准确的
科技(蓝)，健康(绿)，美容(紫)，商务(蓝)，政府(红)，食品(橙)，医疗(白)，重工(褐)，汽车(黑)等等many many...

当然行业里面可以再细分出更加细腻的色彩差别，而且没有百分百的套用，例如科技的IMB是蓝色，但是微软是全色(色环的四个主色都包含了)，youtu是红色，华为是红色，oppo是绿色，小米是橙色等，没有绝对一说，只是从大范围来说的确是那样去分类，细分是为了更加符合企业的形象诉求。

关于前期部分，拍照之前，只要在脑海中先思考自己想要用它来表达什么，打算做怎样的后期，把你的最后输出的作品在脑海中走一遍流程。
例如要表达非常孤单的感觉，你可以等到黄昏去拍街灯，拍你浴室里面的单个牙刷，拍饭桌上的一双筷子等等，这些都需要在拍摄之前去思考的。
关于照片常见的后期方式去分
小清新：这个词非常的广泛，可以是相对对比强烈的lomo或者是很浅对比的篇日系都可以定义到小清新里面，还有小面积的鲜艳颜色的方式。

日系：日系是大家最喜闻乐见的后期效果，具体的做法是把对比度降低，无论是冷调还是暖调的日系方式，基本上都看不到画面上的白色或者黑色的，目的就是让画面的对比度降低(就算是天空都会调成浅蓝或者浅黄色)

硬质感：颗粒感，低纯度，强对比度，常用语男性写着，或者男人装的封面最喜欢那样去P女孩的照片了。

宫廷式：淘宝的女装照片有不少都是这样，例如大衣，包包什么的，主要就是用2个色去加强对比，常见用金黄和蓝的对比。

艺术感：最喜欢就是黑白了，或者强烈的互补色之类。

还有很多很多，不可能一一列举了，得自己去多看多思考。接下来到实例时间，直接拿我几张照片的后期来说明问题。

拍这个片的时候，我已经想好了后期要做成什么样子，因为要表达冷的感觉，所以我很明确地往冷色去调。顶部有少许的米黄色，补充了一下画面的冷暖平衡。

这个片在前期，看到衣服的牛仔和白色，非常符合日系的常见调调，所以干脆就调成日系的感觉了。加入大量的蓝调。整体亮度也做了提升。一个冷日系就出来了。
大图地址在：

这张照片我拿到电脑里面细看的时候，太有暮色森林的感觉了，所以我强化了色彩和光感，让阳光更加强。

这个原片颜色也不差，但是我想营造一种浪漫的感觉，浪漫的颜色当然是紫啊，所以就把天空的颜色往紫色走。

这个和第一张一样，为了冷的感觉，所以整个照片的色调走往蓝色那边走。

这张依然是我最爱之一，为了营造森林的神秘感，我做了几件事情，第一就是色调整体往暗里面调，第二是把整体都调成绿色，让画面更加整体。第三就是把顶部的强光部分裁剪掉，因为上方的一片白我是无法调色的，它的存在肯定会破坏我要的神秘感，所以必要时，该杀就杀，不要留手。

这一张的后期动作不大，就是强化了光感，因为要表达的是希望之光，所以把光加强了，具体的做法当然是提高纯度和对比度。
总结一下这部分的心得：
不要看到别人什么效果好就马上去调一个和别人一样的来，这样不利于锻炼自己的思考，要多看多思考，在你明确需要表达怎样的情感的时候，再去想需要达到一个怎样的视觉效果，从而再去动手调。
接下来，就说一下要怎么去调色，不过我这里不想列举任何参数上和具体操作上的事情，只需要把我使用的软件里面，可以调色的工具。我把刀介绍给大家就行，具体怎么去雕刻大家需要根据自己的需求去出发。
第一个当然是PS，大家最熟悉的软件。
猛戳大图更精彩!

然后是我最近比较喜欢的LR

它的调色功能实在是强大，有兴趣的同学可以下载研究下

最后，我想说的是：授人鱼不如授人渔，手把手的教操作只会培养出懒学生。所以我不可以再细化下去了。
而最最最重要的，是日常培养自己对色彩的敏感度，看到任何美的画面，或者是产生感情变化的画面，马上分析一下它是由怎样的色彩构成，只要把这种习惯养成，早晚一天你都会成色彩专家的。
各位亲爱的小伙伴，如果你喜欢这个文章，就点击右上角的按钮分享给你爱和爱你的小伙伴们吧!

最最后：那些喜欢转帖的网站，机构，个人，你们必须把内容完整转载!如果再发现把内容摘走不带署名和不带二维码的话，不是和上次某联网站一样单纯发律师函了!请尊重别人成果，摘别人果实到自己篮子里是非常不道德和违法的事情。
千万不要觉得转我贴是给我面子，我真的不需要这样给我面子的，谢谢合作。